La Exposición El Arte de Zhen Shan Ren realizada en Bélgica (Parte 1)

(Minghui.org) La exposición El Arte de Zhen Shan Ren se realizó en Bélgica, del 12 de diciembre de 2025 al 11 de enero de 2026 en I'ILOT Saint-Michel, junto a la reconocida Place Saint-Lambert en la ciudad de Lieja. Las piezas expuestas fueron creadas por artistas que practican Falun Dafa, quienes demostraron su comprensión de la Verdad-Benevolencia-Tolerancia, el sentido de la vida a través de su trabajo, y mostraron la perseverancia y compasión de los practicantes perseguidos por el Partido Comunista Chino (PCCh).

Muchos visitantes vieron las pinturas y se conmovieron por cómo los practicantes defendían su creencia mientras exponían la persecución. Una persona dijo: "Es una historia sobre bondad, sobre la práctica espiritual y sobre el poder de mantener la pureza interior incluso en medio del sufrimiento". Algunos de los invitados compraron ejemplares de los libros de Falun Dafa Zhuan Falun y Falun Gong y más de 1,000 personas firmaron una petición para detener la persecución.

Visitantes contemplan las pinturas en la Exposición Arte de Zhen Shan Ren en Lieja, Bélgica. Las obras estuvieron expuestas desde el 12 de diciembre de 2025 hasta el 11 de enero de 2026.

La espiritualidad de las pinturas

Bernadette ha trabajado durante muchos años en restauración de arte y pintura. Se quedó mucho tiempo en el salón de exposiciones, examinando cada cuadro en detalle. Su expresión era concentrada y profundamente conmovida. De vez en cuando señalaba un cuadro y lo comentaba en voz baja con sus amigos.

"Esta es una exposición fantástica, la disfruté mucho", dijo Bernadette. "Se puede sentir un fuerte sentido de espiritualidad en cada pintura". Añadió que la exposición la conmovió no solo a nivel artístico, sino también espiritual: "Estas obras ofrecen una interpretación muy profunda de la religión y el mundo espiritual. Cada pintura transmite algo profundo, permitiéndote calmarte y experimentarlo de verdad".

Dijo que el mensaje principal transmitido por la exposición fue muy claro: "Quieren que la gente cambie, que cambie su forma de pensar, que sea más pacífica, que ame a los demás, que comparta y que se esfuerce por lograrlo. Nada cambiará sin esfuerzo".

Exponiendo la persecución de la fe

Arthur Traska compartió sus ideas mientras observaba las pinturas y el profundo impacto que tuvieron en él en términos de fe, humanidad y filosofía.

Dijo que le impresionaron las técnicas presentadas en las primeras obras. "En algunas de las obras, las manos u objetos de las pinturas parecen extenderse desde el lienzo, y este uso de la profundidad espacial es muy cautivador. Realmente lo aprecio", dijo Arthur, añadiendo que le impresionó especialmente una obra que representa a la misma figura en diferentes niveles de existencia, El Camino Puro hacia la Inmortalidad. Quedó impresionado por los múltiples estados de la figura en la pintura.

Quedó atónito por la pintura La sustracción de órganos, que mostraba a un cirujano extrayendo el corazón de un practicante mientras está vivo: "La pintura es bastante perturbadora".

Tras conocer el trasfondo de la pintura, dijo que, aunque algunas religiones han sufrido persecución, "Es impactante que un régimen persiga sistemáticamente a una religión e incluso realice la sustracción de órganos".

Arthur también consideraba que estas obras no solo representaban el sufrimiento, sino que también mostraban el valor de los creyentes. Para que más gente conociera la persecución, salieron a la calle para contar los hechos, incluso ante el peligro. Una pintura muestra a practicantes colocando avisos por la noche, Luz en la Oscuridad. Las mujeres llevaban a sus hijos para repartir folletos en los buzones. Esta perseverancia inquebrantable es precisamente la fuerza espiritual que se muestra en estas obras.

El mundo necesita paz, amor y coraje

Manuel y Marie Cruz, de España, compartieron sus sentimientos sobre el arte y la espiritualidad que veían en las obras. Decían que estas pinturas llevaban un significado importante y profundo además de la belleza visual.

Las pinturas mostraban que, a pesar de enfrentarse a la brutal persecución del PCCh, los practicantes permanecen firmes en los principios de Falun Dafa de Verdad, Benevolencia y Tolerancia. Marie dijo que el mensaje que vio en las pinturas fue: "El mundo necesita paz, amor y valor". Dijo que, aunque algunas obras trataban sobre la muerte, el poder espiritual era fuerte.

Cuando se le preguntó por qué las pinturas les conectaban tanto, Manuel dijo que el mensaje era profundo. "Representa el espíritu, una existencia espiritual que trasciende la conciencia". Planeaba hacerse una foto con su pintura favorita para documentar esta experiencia profundamente conmovedora.

Artista europea ve esperanza de renacimiento

Celine Cedric, una artista europea, dijo que no se trataba solo de una exposición de arte, sino de una profunda muestra de realidad, sufrimiento y renacimiento.

Lo que más le impresionó fue un cuadro de una niña titulado El llamado de la inocencia. "Para mí, esta fue la pintura más importante de toda la exposición. Vemos a una niña pequeña, como una hija. La pintura está estrechamente relacionada con la realidad actual y transmite un mensaje hermoso, pero extremadamente triste".

También comentó sobre una pintura vertical que representaba el cambio y la esperanza: "La creencia de que algún día nacerá algo nuevo, bello y poderoso—una fuerza que pueda liberar a las personas, permitiéndoles expresarse y vivir libremente".