[Minghui Net] La noche del 16 de enero de 2009, la compañía de Nueva York Divine Permornig Arts (DPA), comenzó tres días de actuación en Place des Arts en Montreal. Comparado con los 10 grados bajo cero de afuera, el teatro lleno de gente, estaba repleto de alegría y entusiasmo brindado por la DPA, parecía otro mundo. Maravillosamente representado por la compañía de artes interpretativas ubicada en Nueva York, los 5.000 años de cultura divina de China produjeron sensación en la ciudad de las artes de Canadá.

El público del primer espectáculo de DPA en Montreal

Pareja artística: Un espectáculo precioso

Para los Steinwolds, uno músico, y la otra bailarina, el primer espectáculo de Divine Performing Arts en el Place des Arts theater de Montreal fue un viernes para recordar.

El Sr. Steinwold tocó el piano durante 25 años antes de retirarse. Su mujer, la Sra. Steinwold, fue una bailarina de ballet de una de las mejores compañías, y bailó durante mucho tiempo

El pianista Steve Steinworld (derecha) y su mujer Brigitte Steinwold, bailarina de ballet

"Fue un espectáculo precioso", dijo el Sr. Steinwold, añadiendo que los presentadores deberían estar orgullosos.

"Fue precioso, un espectáculo maravilloso", la Sra. Steinwold repitió, " Bien disciplinado, muy elegante, bailarines maravillosos. bailarines excelentes", continuó. "Maravilloso, maravilloso. Muy bien ensayado".

Mientras, la Sra. Steinwold notó que el baile en sí mismo era totalmente diferente del ballet, se percató de que los bailarines tenían mucha disciplina y habían trabajado duro.

"Horas de práctica. Horas y horas de ensayo", añadió el Sr.Steinwold, que durante años ha visto grandes profesionales de la danza, viendo a su mujer y a otros artistas."Disciplina y trabajo duro", dijeron a la vez.

La Sra. Steinwold dijo que ella estaba muy impresionada por cuán concentrados estaban los bailarines."Podías sentir eso de ellos, de cada uno de ellos", afirmó.

El Sr. Steinwold dijo que la diferencia de los brazos en la danza China clásica comparados con la danza Europea clásica realmente sobresalía. Explicó, "Si te fijas en los brazos, comparado con la danza clásica en Francia y Rusia, son muy, muy suaves, muy dulces. Precioso, muy especial...Ver este tipo de danza es muy bonito. Los trajes, la iluminación, el sonido, todo es espectacular, los músicos, los cantantes.. El tenor era fabuloso, y la soprano y el barítono, rara vez escucho un barítono".

"Y también el pianista", añadió la Sra. Steinwold. "Eran todos excelentes. Excelente. Excelente. Fue un espectáculo precioso".

La ex bailarina dijo que valoraba especialmente los colores vivos del vestuario. "Eran preciosos, preciosos", afirmó. " Eran magnificos, realmente bonito", así lo describió.

"El diseñador del vestuario debía de haber tenido experiencia en danza porque tienes que ser capaz de bailar con esos trajes.No es fácil diseñar un traje para bailar", señaló el Sr.Steinwold, añadiendo que a veces los trajes que no están bien diseñados pueden impedir los movimientos de los bailarines.

Dijo que estaba impresionado por cómo los trajes funcionaban con los bailes, y que también disfrutó del baile de las cintas.

"Estoy segura de que ensayaron mucho. Hicieron muchos ensayos con los trajes para asegurarse de que no se enganchan (con las cintas)", dijo la Sra. Steinwold.

Prosiguió diciendo que no tenía ni idea de que la danza tradicional china incluyera este tipo de saltos y volteretas que la gente normalmente asocia con la gimnasia.
Semejantes movimientos más tarde fueron tomados de la danza china e incorporados a la gimnasia."No vienen de la gimnasia, vienen de la danza, así que esto es algo que he aprendido".

Ella también disfrutó de la coreografía."Es maravillosa. La coreografía para la música es fabulosa, es fabulosa. El Phoenix fue muy bonito. Todo fue precioso", añadió.

Durante milenios el Phoenix ha sido apreciado como sagrado y considerado como el rey de todos los pájaros. En "El Phoenix místico", los bailarines llevan vestidos largos y libianos para expresar ambos la realidad y majestuosidad de esta criatura a través de los particulares y rápidos movimientos de brazos, con pasos ligeros.

"Me encanta la pieza con los palillos", añadió. Esta pieza, "Palillos mongoles", muestra la vivacidad de la danza étnica del interior de China, la cual expresa una enorme alegría contagiosa y un uso vivaracho de los palillos por las mujeres mongolas. El encanto de las llanuras extensas de la región, se refleja en la cálida pasión de los bailarines, que usan palillos atados para saludar a los huéspedes.

La Sra. Steinwold dijo que también disfrutó con la variedad de bailarines y cómo la danza china clásica hace uso de una gran variedad de accesorios. "Reforzó lo que yo conocía ya sobre la cultura china, que son muy disciplinados para todo lo que hacen"."Toda la producción fue muy, muy profesional" agregó el Sr. Steinwold. "Entiendo por qué cuesta 200 dólares la entrada", dijo, añadiendo que él ha comprado alguna de las mejores entradas del teatro. "Valió mucho la pena. Vale mucho dinero hacer una producción como esta, mucho dinero. Y nosotros vamos a visitar su web, vamos a informarnos más sobre ellos, sobre la compañía". Como músico, también comentó que uno de sus elementos musicales favoritos del espectáculo -el violín de dos cuerdas chino, el erhu: "Absolutamente maravilloso", concluyó el Sr.Steinwold.

Diseñador de moda mundialmente reconocido: Fue un enorme placer

MONTREAL - "Sublime" sería la mejor palabra para describir el espectáculo de Divine Performing Arts, según un diseñador de moda mundialmente reconocido, que fue entrevistado en el estreno del espectáculo de Montreal, en el teatro Maisonneuve de Place des Arts el viernes 16 de enero.

El Sr, Joseph, que vivía en Haiti antes de venir a Canadá, ha trabajado con algunas de las firmas de moda más famosas y también ha diseñado para las artes escenicas. Ha trabajado en todo el mundo y ahora trabaja en sus propios diseños, los cuales están disponibles en las capitales de la moda. Él también ha colaborado estrechamente con el célebre diseñador y director Thierry Mugler.

Hablando en francés, el Sr.Joseph describió una similitud de colores entre la cultura china y la cultura haitiana.

"En Haiti, los colores son tan vívidos", nos comentó, fijándose también en los colores llenos de vida de los bailarines de Divine Performing Arts.

"No sólo había muchas tonalidades, es también la seda que mantiene los colores realmente bien. Mientras que en Haití se utilizaría más algodón, no es lo mismo. Hay un fuerte sentido del refinamiento, una búsqueda de la perfección en todo. No estoy diciendo que en Haití no sea así, pero los chinos realmente apuntan hacia la perfección".

"Fue un placer total. Fue tranquilizador, sin agresividad alguna. Realmente fue muy relajante", nos comentó.

"Lo que más me gustó de todo fue en el baile, "Recibiendo a la primavera", las tonalidades de verdes, el rosa fucsia de los abanicos, los cuales cuando se abrían se volvían flores. ¡El fondo y todo el decorado, es esto sin duda lo que me maravilló!, afirmó Joseph.

"Recibiendo a la primavera", presenta gestos rápidos de los pies, movimientos frescos, y sorprendentes estallidos de colores, que forman la base del baile con abanico de las mujeres.

"¡Es muy inspirador! Tienes esta fluidez de seda y bordado. A uno le habría gustado haberlo tocado con las manos. En general, los bordados hacen que pese mucho una prenda, pero la seda aún mantiene su fluidez. ¡Era realmente extraordinario! Creo que estoy un poco celoso de los diseñadores del vestuario que tuvieron la oportunidad de trabajar en este espectáculo.

El Sr. Joseph diseñador de moda mundialmente reconocido

Fecha de edición: 26/01/2009
Artículo original: 19/01/2009
Versión en inglés: http://www.clearwisdom.net/emh/articles/2009/1/19/104029.html